在崇尚娛樂主義和視覺饗宴的當今時代，電影無疑是尋求自我解放的最好途徑。在兩個小時的影片敘述中，我們或經歷奇妙的冒險，或品味愛恨交織的人生，在視覺和心理上都得到了極大的滿足。

11月5日，藝術分論壇的第二場報告中，來自中美的電影界學者分別從自己的專業知識出發，結合本國的電影發展歷程，提出了對電影敘事和表達的思考。

所謂“華語大片”

意昂3体育官网藝術學院陳旭光教授在題為“文化傳統的‘影像化’或‘現代化’——論‘華語電影大片’的文化表述”的發言中，暢談了自己對“華語大片”的理解。

“電影是以影像的方式對原來蘊含於語言文學、美術、音樂、戲劇戲曲、舞蹈等藝術門類中的藝術精神、意蘊、倫理觀、價值觀等的影像化表現，所以華語電影的實際內涵應該是‘中華文化電影’，而非僅僅為‘中華語言電影’。”陳旭光教授提到。

舉了《無極》、《夜宴》、《赤壁》等華語大片為例，陳旭光教授充分強調了“視覺本位”和寫意性美學的流轉表現，但是在一味追求影像的視覺造型效果、電影運動的景觀和畫面的超現實境界，影片趨向於結構的簡單化和敘事的弱化，這也是不得不深思的一個問題。

美國電影敘事的式微

美國著名劇作家丹尼爾•葛斯克斯（Daniel Gurskis）在發言中也表達出了與陳旭光教授同樣的憂思。

數字、3D技術的發展讓電影可以在幾天、幾周內就有票房，這種趨勢也催生了新好萊塢。同時電影之外一些現象——娛樂經濟也開始改變人們對文化的態度，進一步加劇美國電影敘事的衰落。人們已經把娛樂和美國剩下的經濟的界限越來越模糊，任何經濟都具有娛樂性：大家都想買有意思的東西，人們的消費都要跟娛樂相聯系。這種對利益的直接追逐使得電影開始忽視敘述方式。

這時候真正關註藝術性本身的獨立電影成為越來越小眾的高尚藝術，這種轉變確乎讓人感到憂慮。“電影總是大眾和娛樂的方式，總是人們談論的話題，總是人們的夢想。人們總是有一些夢要實現的，我們要關註電影還能否幫助人們實現夢想。”葛斯克斯如是說。

編輯：素馨